L'oeuvre d'Anton ? de la poésie ! d'une profonde légèreté ! Une bouffée d'air non pollué ! Une savoureuse curiosité ! Un zeste d'universalité .... François Anton nous prête des sourires qui nous font réfléchir. Sa peinture est un art de vivre .... sans y penser ! Achats musées nationaux - répertorié Bénézit - collaboration Monde Diplomatique et Monde de l'Education.
Le cabinet du Collectionneur
ANTON LES JEUX INTERDITS
ANTON LES FRAISES TAGADA
ANTON L'HOMME AU CHIEN
Le commentaire de Pauline
Une âme d'enfant, un talent de grand, ainsi pourrait se résumer l'art de la peinture de cet autodidacte né en 1944 ... Il peint ce qu'il est dans la vie, serein, sensible, loin des frivolités mondaines. Matières grumeleuses et feutrées de camaïeux de gris, bleu, rouge, rose, sont rythmées par un trait alerte, épuré, sûr, donnant naissance à des personnages étonnés, ravis, distraits, au regard badin. Ainsi, prenant corps et matière dans des sculptures de bronze, ces personnages sont récemment sortis de leurs toiles figeant de ce fait des instants délicieux de vie.
Anton vu par la presse
« Moi, j’me balance », semble chanter François Anton, ou tout au moins son éternel personnage, en perpétuel déséquilibre, saltimbanque sur le fil du monde, qui joue à « saute- nuages ». Enfant au corps d’adulte poursuivant ses gambades à la Galerie Seiller, de skate en trottinette, de patins en cerceaux. Enfant de Daumier, dont il a l’ironie, sans la cruauté, de Chagall, dont il a le regard enchanté. Et pourtant Anton a incontestablement une patte reconnaissable entre mille.
En toiles qui allient huiles et pastels au trait incisif du crayon, Anton promène son avatar dans diverses situations. Comme un héros de BD vivant ses aventures aux quatre coins du globe. A l’instar de son personnage « devenu vieux sans être adulte », l’artiste joue avec sa figurine la plaquant dans des décors pour en « presser » les émotions. Décors quotidiens, faussement réalistes.
Comme au théâtre, temple du jeu, ailleurs, lieu du voyage sans passeport, univers de fantaisie qui pourrait être sa mémoire. Mais rien d’ethnologique ni d’exotique dans ces voyages. Car Anton a une démarche de poète, rebondissant sur des correspondances baudelairiennes : il n’en subsiste que les sensations. Toujours dans deux dimensions, de cabriole en calembour, Anton garde la lucidité de l’enfant dans le jeu, jonglant avec les illusions et le réel. Sans naïveté, sans nostalgie. Cet innocent paradis récréatif, il le recrée à sa guise, réveillant chez l’adulte une joie réelle de cet univers regagné. Il n’est pas étonnant que se décline ici le mythe du clown, du saltimbanque, thème miroir de l’artiste et l’enfant confondu.
Le propos ne semble pas sérieux et pourtant ce peintre et sculpteur incroyablement discret sur sa vie – il se méfie des mots- met son âme à nu dans ses peintures. L’humour est omniprésent chez Anton, de son « Retour de l’homme-canon » à son « Et un perroquet, un », mais un humour doux, plein de tendresse. Un bain d’optimisme ! ©
Jacqueline QUEHEN
Anton en video
Evènements Anton
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Anton toujours présent malgré son départ prématuré vers les étoiles...
Toujours dans deux dimensions, de cabriole en calembour, Anton garde la lucidité de l’enfant dans le jeu, jonglant avec les illusions et le réel. Sans naïveté, sans nostalgie. Cet innocent paradis récréatif, il le recrée à sa guise, réveillant chez...
Jean-Claude ALLENBACH naquit le 17 Juillet 1947 à Colmar en Alsace, et nous a malheureusement quittés avant son soixantième anniversaire. Il vint à la peinture en 1972 après avoir découvert la beauté de la Provence où il fit de fréquents séjours. Paysagiste et grand coloriste, sa palette est dominée par la luminosité des couleurs chaudes des paysages méditerranéens gorgés de soleil. Ses préférences allèrent à la peinture à l'huile et la lithographie. Il avait exposé régulièrement en France, au Japon, en Suisse .... De nombreux collectionneurs sont heureux de l'avoir choisi et je garde personnellement quelques oeuvres magistrales ! 
1969 : Sahra Abdallah Kojda naissance à Alger. De 1979-1986 : études secondaires et baccalauréat (section D) dans les Alpes Maritimes. De 1986-1989 : études d'architecture à Paris. De 1989 - 1993: études d'arts graphiques à Paris. De 1993-1995 : apprentissage de l'art de la fonderie en cire perdue dans le Var. Puis de 1996-2000 : vie et activités dans le design industriel à San Francisco - USA. De 2000-2001 : vie et activités dans le design industriel à Guernesey – UK. En 2002 : naissance d'une petite fille Zoé. 2001-2009 : installation et activités artistiques à Finale Ligure – Italie. Expositions : • 1994: Cloître des Billettes à Paris). • 1995 : « Les arts dans la rue » à Mougins. • 1996 : foire des métiers d'arts à Antibes. • 2001 : exposition personnelle à Cannes . 2006 : • Exposition personnelle (Varigotti -Italie). • Arte Firenze 2006 (Foire d'art contemporain). 2007 : • Galerie des Beaux Arts (Heeze - Hollande) • Exposition personnelle (Verviers – Belgique) • Linéart Fair (Gand -Belgique) 2008 et 2009 : • Kunst Antiek Weekend (Naarden - Hollande) • Exposition en mai au Mas d’Artigny (Saint Paul de Vence) • En permanence à la Galerie Art Seiller à Saint Paul de Vence.
Artiste-peintre, dessinateur et sculpteur français. Roger Mühl entre à l’École nationale supérieure des arts décoratifs à Strasbourg d'où il sort en 1948 pour se rendre dans le territoire de Belfort. Il s'installe en 1954 à Montreux-Château et fait sa première exposition parisienne à la Galerie de Paris en 1960. Puis à Genève, Londres, Milan, Dallas, Cologne, Stuttgart, Tokyo, Kyoto, Belfort et New York. Son atelier et sa résidence favorites ont été à l'ancien Relais de Poste de Mougins, sur la Côte d'Azur.
